food design

Basque Culinary Center amplía su oferta formativa con el lanzamiento de un nuevo Máster en Food Design: innovación de productos, servicios y experiencias.

La puesta en marcha de este postgrado se suma a los diez que la Facultad de Ciencias Gastronómicas de Mondragon Unibertsitatea imparte en la actualidad, además del Grado en Gastronomía y Artes Culinarias, el Doctorado en Ciencias Gastronómicas, y los cursos de especialización dirigidos a profesionales del sector.

Según el director de Basque Culinary Center, Joxe Mari Aizega, “Es fundamental seguir especializando a profesionales en el contexto actual de la innovación, brindando un enfoque práctico y una visión global, con el fin de potenciar y ampliar las fronteras del sector”.

Desde la puesta en marcha de Basque Culinary Center han querido ser un proyecto tractor en la especialización y profesionalización del sector gastronómico. Ahora lanzan este Master centrado en el diseño.

Se centra en el diseño de productos, servicios y experiencias en los diferentes ámbitos de la gastronomía desempeña un papel fundamental en la forma en que interactuamos. “Más allá de la estética, el diseño mejora la usabilidad, la accesibilidad y la satisfacción del usuario. Estamos convencidos de su creciente potencial de futuro”.

Máster Food Design: innovación de productos, servicios y experiencias

Este Máster nace de la necesidad de dar cobertura a la oferta formativa del mercado desde un enfoque holístico, innovador, creativo y más culinario, y aspira a impulsar cambios significativos en la industria alimentaria abordando desafíos, generando oportunidades, incitando discusiones y redirigiendo la narrativa hacia la sostenibilidad, la integración del pasado, presente y futuro, y un  respeto por la cultura, buscando sinergias entre la gastronomía y el diseño.

Este programa arranca con su primera edición en enero de 2025 en formato híbrido (cuatro meses de formación online y dos meses de formación presencial en las instalaciones de Basque Culinary Center) con el objetivo de formar a profesionales para diseñar e innovar en productos, servicios y experiencias en torno a los alimentos, la bebida y la gastronomía, para resolver retos vinculados a la rentabilidad y sostenibilidad económica, social y planetaria, a través de las metodologías de diseño.

El fin de esta formación, será preparar a profesionales para analizar e identificar los desafíos actuales desde una visión holística, comprendiéndolos en su complejidad y multidimensionalidad, valorando críticamente el funcionamiento de un producto o servicio existente para detectar ámbitos de mejora.

También abordará la exploración de nuevas intersecciones entre el diseño, la comida y bebida, y los fundamentos que impactan en el diseño gastronómico, como los culinarios, científicos, tecnológicos, sociales y más, o la creación de soluciones creativas y válidas como respuesta a retos actuales y futuros, reconociéndola como herramienta de cambio y transformación.

Personal docente de alto nivel

El máster, que ya tiene el periodo de inscripción abierto, cuenta con un comisariado de expertos reconocidos en una amplia variedad de disciplinas. Los y las estudiantes tendrán la oportunidad de aprender de profesionales, reconocidos por su influencia académica, intelectual y social, así como por sus contribuciones.

Entre ellos se encuentran, la coordinadora del Máster, Elsa Yranzo, diseñadora, directora de arte y comisaria, propietaria del estudio de Food Design & Food Art en Barcelona: Creative Food Studio Bcn; y otros/as expertos como Luki Uber, reconocido internacionalmente por su trabajo como diseñador en elBulli, y actual comercial y divulgador de una herramienta única de mapeado del proceso creativo llamado Manual Thinking; Juli Capella , arquitecto y autor de libros como Nuevo Diseño Español o Arquitecturas Diminutas; Jorge Conde, Deployment Chief Manager para la New European Bauhaus en la European Cluster Alliance, y fundador de la agencia El Futuro; Beatriz Romanos, coach de innovación especializada en el área de Food Tech y Food Innovation y autora del libro "Foodtech: la gran revolución de la industria alimentaria" o  Charles Spence, psicólogo experimental de la Universidad de Oxford, director del laboratorio de investigación Crossmodal de la universidad y del comité de expertos de ciencia de los alimentos ‘Kitchen Theory’, entre otros.

Semipresencial y programa formativo

El Máster se impartirá utilizando la metodología learning by doing, la cual se basa en la idea de que la mejor manera de aprender es a través de la experiencia práctica y la acción directa.

Se ofrecerá en formato semipresencial de enero a junio de 2025 e incluirá dinámicas activas de aprendizaje, con trabajos de campo, learning journeys, challenges, talleres de cristalización, etc. Además, algunas de las sesiones serán en inglés, por lo que se valorará un nivel mínimo B2 (nivel intermedio alto) para acceder a la formación.

Al concluir el periodo lectivo, los y las estudiantes deberán desarrollar un trabajo de fin de máster con el objetivo de poner en práctica los conocimientos adquiridos en el máster.

Está dirigido a un amplio espectro de profesionales que buscan impulsar la innovación en el mundo de la gastronomía y el diseño. Desde chefs, pasteleros y gerentes de restaurante, hasta diseñadores de todas las especialidades, emprendedores y responsables de innovación, este programa brinda una oportunidad única para aquellos que desean explorar nuevas fronteras en la creación de experiencias gastronómicas.

El campo del Food Design trasciende límites industriales, ofreciendo a los estudiantes, dependiendo de su experiencia y perfil, la oportunidad de liderar y explorar en una variedad de áreas. Estas incluyen la investigación y desarrollo dentro de la Industria Alimentaria y la creación de Productos y Servicios innovadores para la Restauración; roles en consultoría y agencias especializadas en diseño gastronómico; y la posibilidad de actuar como chefs-diseñadores, revolucionando la Restauración, Hospitalidad y Eventos con servicios y experiencias únicas. Además, el programa fomenta el emprendimiento, preparando a los estudiantes para lanzar startups que se distingan por su innovación en productos, servicios y experiencias.

Ello puedo verse en el escenario Forum Lab, que según Pep Palau, codirector de evento, señala que “Fórum Lab es el espacio donde se cocinan las ideas. Expertos de disciplinas diversas abordan de forma transversal los retos que tiene la restauración ante sí, a la vez que abren nuevos horizontes al universo de la gastronomía en forma de propuestas y proyectos innovadores que apuntan nuevas tendencias”. 

La mesa redonda Food design for restaurants: diseño, (R)evolución e innovación en la gastronomía reunió a destacados food designs que explicaron cómo funciona y evoluciona este desarrollo en la restauración. 

Elsa Yranzo, CEO de Studio, comentó que su primer contacto con la gastronomía fue material puro, “y vi que diferentes elementos gastro me permitían ayudar a muchas marcas a comunicar y descubrir estas experiencias en la cocina”. La diseñadora lo llama vivencia y trabajo de forma multidisciplinar que genera nuevos puentes con otras disciplinas y en todas hay juego, reflexión y metodología de diseño. 

 

Usa el food design & el food art como herramienta de cambio para diseñar y construir un nuevo ecosistema más justo, sostenible y bello. Ha trabajado para Hermès, Carolina Herrera, BMW, Mcallan, Rituals, Iberia…, entre otras marcas, museos y restaurantes. 

 

Con ellos, investiga y divulga contenidos como nuevos experimentos científicos, ingredientes, recetas, espacios, utensilios… que empujan los límites de la cocina para mostrar cómo los rituales de hacer y comer nos pueden conectar cultural, social y políticamente. 

 

En todos los proyectos participan múltiples disciplinas creativas. Trabajo, entre otros, con cocineros, diseñadores, agricultores, artesanos, artistas, arquitectos, sociólogos… 

“Trabajo con cocineros mano a mano e intento entender el producto, visualizando todas las experiencias gastro 360º como medio. Son vivencias de reflexión de cambio, transformativas, he trabajado en diversas thinks thanks con la parte histórica, antropológica, con equilibrio entre las nuevas tecnologías”. Donde está más cómoda Yranzo es en la parte más artística, “autoproduzco proyectos siendo un trabajo holístico”. 

Para ella, el food design consiste en dar nuevas soluciones a la población actual, “siempre sostenibles. Somos personas despiertas, honestas, que analizamos el sistema alimentario pero que también sabemos de arte, política etc. donde siempre debe haber un pensamiento de diseño”. 

 

Por parte, Luki Huber, CEO de Huber Studio, ha creado diseños para muchos chefs y restaurantes como El Bulli. “Creamos muchos objetos para comida en silicona y ahora es algo destacable porque cocinar al vapor es una manera de ahorrar en casa”. Para el creativo, la profesión de food design es el que diseña con comida, con materia no comestible, para el gastrónomo, “necesitamos subtérminos dentro del foodesign”. 

 

En su estudio, cuentan con un taller central preparado para el trabajo creativo en equipo, donde invitan, aparte de clientes, a expertos, comunicadores y consumidores de su red de confianza, con el fin de mejorar y avanzar los proyectos. Han desarrollado una herramienta propia para el trabajo metódico llamado Manual Thinking, que también se ha adaptado para su aplicación por el gran público en entornos profesionales, educativos y particulares. 

 

Alexa Trilla, CEO de Archicookture, habló de su creación artística en su especialidad. “Me gusta crear espacios, mesas, escenografías con material reciclado para vivir el espacio y mostrar la experiencia de trabajar con la naturaleza muerta”. Para ella el árbol es un nexo entre espacio y material. “Los food designers desarrollamos procesos artísticos que unen productor con consumidor en un proceso artístico que abarca muchas cosas y conceptos y, a veces, es complicado de etiquetar”.